知青观后感(13篇)。
阅读作品能拓展思维，汲取新的思想，我们应该写下自己的观后感，总结收获感想。那么你真的懂得怎么写观后感吗？以下是小编收集整理的《人间世》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
知青观后感 篇1
国庆档厮杀已经接近尾声。其实，早在国庆档刚开始的时候，就已定了胜局，无论是预售票房，还是宣传造势上，《我和我的祖国》都赢在了起跑线上。如今，该片上映6天，票房破18亿，是国庆档票房的头号功臣。
《我和我的祖国》的上映对于华语片来说，是有一种特殊意义的，毕竟这种多位导演联合拍片的方式并不多见。在命题作文要求下，7位导演，7种不同拍摄风格，共同呈现在大银幕上接受观众的检阅，高下立判。
仅从个人审美角度评价这7部片子，不太喜欢张一白的《相遇》和薛晓路的《回归》。之前拍过《将爱情进行到底》《开往春天的地铁》《匆匆那年》《从你的全世界路过》的导演张一白，这一次也选择了他最擅长的爱情片类型，去讲述中国第一颗原子弹爆炸成功的故事。只不过，将这样一个宏大严肃的题材，用这种爱情片的方式呈现，未免有点过于投机取巧了。也有跑题的嫌疑。不过，两位主演张译、任素汐的表演确实没的说，特别是张译，整个后半段一直戴着口罩，几乎没有台词，却通过肢体、眼神等细微表情传达情绪，表演十分到位。
而薛晓路执导的《回归》整体感觉就是中规中矩，太过于学院派，十分精准的还原了1997年香港回归时候的一些细节，甚至还找来当时杜江饰演的升旗手的原型做影片的军事顾问，但这种纪录片式的还原也限制了电影的表现力，让整个故事没有太大惊喜，只剩下那个历史瞬间留下的感动。
个人最喜欢的两个片子是徐峥的《夺冠》和陈凯歌的《白昼流星》。徐峥的聪明在于将一个女篮夺冠的故事用了一个很小的切口来表现，从一个孩子的视角去纪录那个历史瞬间，并且还将自己的喜剧天赋发挥得淋漓尽致，表现出一种难得的轻快自在的拍摄方式，并且饰演冬冬的小演员也是个小戏精，表演真实自然，得到了很多观众的好评。
作为总导演的陈凯歌，除了要统筹整个电影的拍摄之外，也为观众交了一份满意的答卷。他执导的《白昼流星》可能对很多观众来说，一开始并没有太大感觉，但却是一部值得仔细品味的作品。日本电影大师小津安二郎曾说过：“人生和电影，都是以余味定输赢”。在《我和我的祖国》刚开始上映的时候，很多观众都对这7部短片做了一个排名，或许，《白昼流星》的排序不会太靠前，但是随着上映时间越来越久，这部短片的口碑就开始逆袭。
其实，《白昼流星》延续了陈凯歌导演之前作品中的一贯风格，用一种诗意浪漫的手法来表现宏大的历史题材，表现对于土地的敬畏之心。在拍摄他的处女作《黄土地》时，他经常用一种不规则构图，将黄土地占据整个画面四分之三的位置，可见土地在他心目中的重量。而到了《白昼流星》中，陈凯歌更是将故事搬到了大西北广袤的土地上，去表现20xx年神舟十一号飞船返回舱成功着陆。两个叛逆少年在这片土地上与这一历史瞬间迎面相撞，将西北大地与个体命运联系在一起，在现实主义创作基础上赋予了一份诗意。片名《白昼流星》即是如此，浪漫而富有诗意。影片最后，两个叛逆的草原少年迎着朝阳，在戈壁滩上策马奔腾，身后留下一长道灰尘腾起后的光亮，去迎接两位贵客，命运从此被改变。
知青观后感 篇2
张艺谋1999年上映的《我的父亲母亲》讲述的是一个简单而又能够让人崔然落泪的故事，讲述了一对青涩男女的爱情故事，一份坚守的爱情。导演用倒叙的方式，以两人儿子——生子，这一独特视角向我们展开了那份纯净的爱情。以一条崎岖的山路为引索追溯到那个久远的年代，导演以平缓自然的手法将那段温情的故事向我们娓娓道来。
整个电影中画面用的回忆是彩色的,而现实是黑白的这样一反常态的色彩安配，黑白的现实开场，父亲去世，儿子归来，母亲却固执的要用人力将丈夫从那条山路抬回来，为下文埋下了伏笔，回忆为彩色，现实为黑白，鲜明的对比是母亲的心境。她的坚持让儿子想起父亲母亲的往事。然后由儿子的讲述开始了回忆，进入了正式的故事，落后的山区来了位教书先生，招娣儿是山区里最漂亮的姑娘，两人一见钟情，因招娣儿的执着而开始延续了这份感情。
故事的情节并不复杂，整个故事都在相对安静而又平和中进行，没有歇斯底里，没有过于激烈的冲突，悠扬的音乐，淳朴的感情，真个画面看起来很唯美，北方的四季不断的轮回而那不断变化的色彩与女主角的心情不断的交织，简单干净的情节和同样简单干净的画面，配上柔美悠扬的音乐女主角为了制造邂逅，那种不断的等待，每一个细节，每一份心思都显现的真实存在，细腻的描绘，其中女主角为了寻找男主角送的发卡，在十几里的山路上不断的行走，还有在给男主角做东西吃的时候显示的那般细致和充满感情，甚至在说话时的`那份羞涩和暧昧不清都静静的让人们为之动容。每个细节都说不上多么的有意义，但都饱含纯粹的美好。这种与我们身处现代充斥着种种利益复杂的感情让人充满深思回味。
整个片子的很大部分都集中在由章子怡饰演的女主角上，通过的是那些不断积累的细致行为，通过了女性的视角来阐述这段深刻的爱的感觉，来表达出那种顽强甚至倔强的爱，在如画的秋季色彩，还有那条望不到尽头的山路，给予女主角各种特写笑靥如花，那扬起的嘴角，红红的脸颊，清澈的眼眸，红色棉袄还有扎着的麻花辫，为了倾慕的人做的种种在不在理智中又合乎情理的事情。穿上新棉袄去看他;为了能听见他教书的声音每天在村里的前井打水;用漂亮的青花瓷碗装好吃的摆在第一个位置上;刻意的在他会经过的路上等他;看到他走向井边赶紧把已经打上来的水倒回去;劈柴烧水认真的为他做一顿派饭;试图一遍遍的追上那辆远去的车，只为了让他吃上自己包的蘑菇馅饺子;记着他腊八回来固执的站在村口的路边等他，直到全身冻僵。
整个电影的画面是相当值得谈的，回忆的彩色现实的黑白，在配上那音乐，最后的在白雪中的行走人群抬棺材的接力，浩荡的黑色人流行走在皑皑白雪中的场景拥有一种难以言说的肃穆，还有背景的诉说，那些以前父亲的学生不远千里来抬棺材，黑白的色彩，把白雪覆盖的画面显的更加朴素，犹如般无尽的留白，让人深思。
对于爱情，我们或许忘了其原始的状态，张艺谋的这部《我的父亲母亲》的朴实，贫困的山村，旧旧的校舍，还有那些纯正自然的风景，而简单的故事就犹如一片秋季自然凋谢的落叶，没有花儿的那般鲜艳，但是有过色彩。没有山盟海誓，有的只是那读书声。让我们现代人更多的思考了，那份纯粹而又难道的爱需要我们的坚守。
知青观后感 篇3
泪流满面，是我看完这部纪录片最直接的情感表现。豆瓣评分9.8的它，的的确确称得上是一部优秀的纪录片。起先以为蒲老师留的作业，是让我去学习一部纪录片该如何想，该如何做。可事实证明，我错了。这不是一部能反复品味，琢磨其中奥义的纪录片。它让我看完第一遍，不敢再去看第二遍。那些生离死别，与我无关，却钻心的疼。
其实，我不是个这样的人。
我总是用麻木来形容逐渐长大的我。我已经很久没有向遇见的乞讨者递出一元钱，也很久没有因为电视剧里的感人桥段嚎啕大哭。我对于他人的不幸即使同情，也难以设身处地。也许，是被媒体大肆渲染的人间悲剧消费过多，我对悲伤早已免疫;也许，我单纯只是个冷漠的人。我知道，这世界每天都有无数的不幸在发生，死亡和哀嚎是生活的必需品，你得接受，也得习惯。
但就是这样一个冷漠的我，还是在屏幕前潸然泪下。我为主人公心电图的每个起伏而提心吊胆，为活着的人庆幸，为去世的人黯然。我大概明白了鲁迅的那句：“无尽的远方，无数的人们，都与我相关。”是什么意思。他们，就是我。
曾经某一天，我哭着来到这个世界，身边的亲人拍手笑着看我;未来某一天，我笑着走到人生的终点，身边的亲人伏在我床前嚎啕大哭。算起来，前前后后，也不过就几十年的时光。但我还是无法释怀。第二季第二集中，那个手腕上写着吴莹之子的孩子一出生就没有了妈妈，医生对着镜头说：“你说可怜吗?她都没能看一眼自己的孩子。孩子更可怜，没妈的孩子能不可怜?”第一季第四集中，那个身患绝症，在临终关怀医院住院五年的老人，每天都在社交媒体中记录生活的点滴。医院，承载新生，就得接受死亡。我看着屏幕哭，因为我旁观死亡，却无能为力，这才是我最痛心的地方。
我一直相信一句话：医院的走廊，比教堂聆听了更多的祈祷。你猜猜看人们为什么祈祷?因为这世上，除了生死，哪一件都是常事。你要记得这句话，然后好好活着。
送给你也送给我自己。
知青观后感 篇4
这个寒假，妈妈破天荒地和我一起追了一部连续剧《人世间》，这个电视剧是一部以描写东北姓周的一家人解放后50年的生活为主线，展示中国老百姓生活变迁、歌颂人世间的大爱、朴素温暖的人世间情感的剧，我觉得很有价值，我看得很投入。
其中有一句话我特别有感触，周家二女儿的丈夫，诗人说了一句话：“向父母尽孝道无非就是两种：一是养口体，二是养心智。”人们都认为生为儿女，必须要对父母尽孝。
尽孝是中国人的传统，这是无可厚非的传统美德。
尽孝的方式，人们认为要么是养口体，要么是养心智。原来的养心智就是儿女能出人头地、光耀门楣，给父母脸上增光，给家族增光；养口体就是儿女在父母身边照顾衣食住行，保证父母生活中衣食无忧。《人世间》里的周家，老大老二考上北大、当了大官和大学教授，就是替父母养了心智；周家老三守着父母照顾家，就是养口体，可谓是非常和谐美好的一家。看到这里，我不禁陷入长思。向父母尽孝道，现在也一定是要这样养心智和养口体吗？
我认为，不是。新时代的孝道，有新的方式。我们的父母是伟大的，他们希望看到的是我们在人世间好好的生活；我们的父母也是脆弱的，他们会心痛我们吃生活的苦，遭受生活的磨难。
只要我们作为儿女的，自己活出自己想要的样子，就算是平凡人的样子，但是是积极向上、自由快乐的样子，是让父母安心、宽心的`样子，那就是养了父母心智的孝道了。
只要我们作为儿女的，这一生和父母永远的保持心在一起，相互理解，相互支持、相互交流，我们也让父母有追求自由和快乐的底气和权利，让我们父母也在人世间活得值得、快乐，那就是养了父母口体的孝道了。
父母儿女亲情一场，就是相互温暖、相互成就，好好珍惜在这人世间的缘分，过好相爱的一生。毕竟爱与不爱，下辈子都不再相见。
知青观后感 篇5
被媒体炒得沸沸扬扬的电影《芳华》昨天上映了，轩主也赶了一回时髦，昨天晚上买票去看了冯小刚这部新片。由严歌苓创作的小说已经看过，电影是严歌苓和冯小刚联手打造的，也是他们对于自己那个时代的一种总结吧。
说实话，电影并不特别吸引人，也没有大片的那种震撼感。可在娓娓道来的讲述中，还是把人带入那个特殊的的历史时代，这也许就是编剧、导演的本意所在吧？
电影浓墨重彩的描写了部队文工团的好人刘峰，还有文工团的几个女演员。好人刘峰被称为“活雷锋”，在那个年代这是个了不起的称号。记得轩主小时候学习就号召“学雷锋，做好事”，雷锋精神可谓是那个时代的最强音。而被称为“活雷锋”的刘峰也就理所当然的应该是一个完人，不能有自己的私生活。这就是刘峰的悲剧所在。女一号何小萍是刘峰带到部队的新兵，不知道为什么，她的到来却引起了文工团老战士的一致反感，所以何小萍在部队过的并不如意，好像人人都在故意针对她一样，当然，好人刘峰除外。何小萍的一切都成了别人嘲笑的对象，因为身体有味道，跳舞的是时候没有男演员愿意和她跳，还是刘峰出来拯救了她。
在那个特殊的历史年代，恋爱是一种罪过，特别是部队这样一个雄性云集的场所，女性凤毛麟角，而文工团却又是女性集中的地方，所以必须严格控制恋爱风气的蔓延。所以当刘峰抱了林丁丁之后，被严肃处理也就不奇怪了。当然，领导还是手下留情了，并没有开除他的军籍，只不过把他调离了文工团。何小萍在唯一的朋友离开之后，也失去了留下来的理由，所以才有了她去卫生所的一幕。最起码在卫生所，通过自己的努力，何小萍融入了所在的群体，这和她在文工团的遭遇大相径庭。
说句题外话，看了好人刘峰的遭遇，轩主有些明白了早些时候退伍军人闹事的原因了。一个过去总是模范的军人，一个战争中立下战功的英雄，却在现实生活中处处碰壁，处处受到刁难，怎么能够让军人安心？而我们整个社会仿佛已经忘记了他们，这对于他们是不公平的，对整个军人团体也是不公平的，我们不能让英雄既流血又流泪！
当然电影也有一些细节值得磋商，比如说电影中说好几个战友的亲人都解放了，言外之意是她们的父母是有各种各样的问题的。在那个年代，政审如此的严格，亲友中有问题的人肯定不能进入部队吧？那个年代讲究一个“根正苗红”啊！当然如果是大人物另当别论了。
“风流总被雨打风吹去”，一代人的芳华终究会有落幕的一天，愿芳华能够被人重温吧！
知青观后感 篇6
“唉，可怜啊！他只有13岁啊！”我们观看了一部纪录片，那是一部关于孩子们在医院和病魔抗争的故事。
这一部纪录片讲的是几个孩子得了恶性骨肿瘤，而且这五个孩子一开始都不重视这些，最后发现的时候己经晚期了。
它主要讲的是安仔和王思蓉这两位小朋友，但其中让我印象最深刻的是安仔。他这三年来一直和病魔抗争着，但病痛就像一个恶魔一样，在安仔的身体里停驻着、游荡着、肆虐着。他一开始脸有点瘦，很可爱，但现在呢？脸肿得比馒头还要大。他的内心虽然坚强，但是也自卑，又有一点脆弱。20xx年3月，他在南宁某家医院里去世了，那时他才13岁。
母爱很伟大，在生病的时候，安仔的妈妈无微不至地照顾安仔；母爱又很无私，在安仔去世之后，安仔的妈妈又把安仔完好无损的眼角膜捐了出去，让一个失明四年的小男孩重见光明。
看完这一部纪录片，我觉得我们真是身在福中不知福啊，我们还经常抱怨作业太多了……我们应该要珍惜现在所拥有的一切，尤其是生命！
知青观后感 篇7
只有经常被欺负的人才能轻易地辨别出真正的善良
故事的导火线就是何小萍为了照相而去偷林丁丁的军装，这便引起了大家的不满，日后生活中的种种都让文工团里的成员百般的不满和刁难。
何小萍本以为离开了那个家就是离开了不幸和黑暗，却不知文工团带给她的也只有欺侮和冷漠。但有一个人，他与众不同，热心而无私，堪称是活雷锋。他不会像其他人一样嘲笑她，不会嫌弃她身上努力练功流出的汗水味儿，还在腰受伤不能跳舞的时候主动提出做何小萍的舞伴。
他，是刘峰。
刘峰是何小萍在文工团里唯一的小温暖，后来刘峰被林丁丁而被下放到伐木连，何小萍便对这个团彻底丧失了希望，去了前线当护士。
之前调到战争前线的刘峰此时在战争中受了伤，失去了右手。被欺侮惯了的何小萍突然收到了称颂，承受不住成了精神病患者，而文工团也面临着和平年代中被解散的命运。
多年后，何小萍刘峰二人再相见，一代人的芳华已逝，面目全非，两人最后虽然没有结婚，却像亲人般生活在一起，话虽不多，却待人温和。
影片中有几个镜头让人很有感触。其中有个片段，何小萍患上精神病后去观看文工团最后一场演出，在看到舞台上表演的那段曾经她和刘峰一起跳过的舞蹈时，身体不由自主的走向门外，穿着竖条纹的病号服站在皎洁的月光下，和着室内的音乐缓缓地舒展着身体，脸上洋溢的是幸福的笑容。
还有一个片段，小穗子的心上人陈灿在一次事故后磕掉了牙，这对于吹号手来说无疑是一场沉重的打击，小穗子在听闻此消息后毫不犹豫地把母亲送给自己的珍贵的金项链送给陈灿让他做牙托。可没想到的是最后自己的好朋友兼舍长和陈灿好上了，好朋友在车上告诉她这个消息的时候，她刚把写给陈灿的情书塞进他的琴盒里，打算跟他告白。后来小穗子半夜忍着心酸和难过趁大家都睡着的时候又把情书给偷拿了回来，展开又撕碎，随着车尾气，一同飘散到空中。她终于难过的哭了起来。
最后影片快要结束时的一幕堪称经典：刘何二人在小站离别，刘峰用未残疾的左手搂住了何小萍，目光深邃而沧桑。何小萍依偎在他肩膀上，贪婪的吸取刘峰身上的味道，像是一对情侣久别重逢，也像是，下一秒就要匆匆分离。
但毫无疑问两人此时是幸福的。
知青观后感 篇8
分了三次才看完冯小刚的《芳华》，之前被炒得很热的一代人的青春和情怀，整部片子平稳细腻甚至有些压抑。
在豆瓣电影上看了一个问题：“在这部电影中哪一个细节最打动你？”
那个细节最打动我，应该是精神有问题的苗苗独舞的那一段，一个从来不被爱，从来被压抑的女孩内心的火热和生命力在这一个瞬间蓬勃而出。一个从来没有被善良对待过得人更容易识别善良。苗苗一直以来就没有被善待过，所以，当刘峰习以为常的向对别人一样对她好的时候，她能很快的感知到这份好，当然她也贪恋这份好。是啊，哪个人的心里不渴望被爱 ，只是有些人心里安全，所以遇见喜欢人能很好地信任别人，有些人心里没有那么安全就会带着小心翼翼最后还是伤人伤己，这感情中滚雪球效应是如此的明显。我也要自己把自己的内心填不起来，让它越来越完整饱满。从别人那里借来的温暖始终是照不亮自己的内心 ，一舟只载一人行，其实想想自己一直都是被爱着的呢，何必要让天性的悲观部分坏了自己。要相信暗示的力量。
还有一个部分，快结尾的时候，何小萍问刘峰：“你过得好吗？ ”刘峰说：“那要看和谁比，要是和躺在这里的这些兄弟比，那就是太好了”都说幸福与不幸福是很大的程度是取决于比较的对象，如果一个人内心对于到达幸福的设定值低一点，那么就应该能更容易感到幸福吧。
说实话，相比于这部电影，我更喜欢之前看过的《无问西东》，那里面有更多爱与正能量的传递，这里面也有，只是这里面的两个主角活得都很压抑。不过，这也是人物本身的性格和内心强大程度不一样，这里面的两个主角，都是在很大一部分程度上压抑自我甚至忽略自我内心的人，而《无问西东》里面的主角们不管是在那个年代做出的决定基本都是遵从自己本心的。确实，有很多时候，内心是有张明确的地图，我们觉得不快乐恐怕是我们忽视了倾听内心的声音，或者没有勇气和力量去将内心的声音变成行动，变成现实吧。
最后，就这部电影的两个主角不太顺畅的遭遇，我只想说“善良必须有刺”。
知青观后感 篇9
《我的父亲母亲》是张艺谋的一部老电影，这两天重新回味了一篇，感觉很好。
电影有一股浓烈的乡土气息，母亲那种执着的感情令人感动，害的我掉了不少眼泪，她的等待和追求都是那么地给人深刻印象，加上美妙地背景音乐，成了一部优美的爱情故事。
很多上一代的人都觉得这部电影感人，我虽然没有经过那一代的生活，但我依旧也被深深地感动了。
广阔天空，冰天雪地，一个穿红衣服地女孩屹立在雪中，一动不动地看着远方，等待着远方自己心爱的人归来。
爱情!不论多么艰苦的岁月，只要有爱情在支撑自己，只要有希望在前面，人们就能坚强地屹立不倒，就能捱过最黑暗的日子。已经有了爱了，还要求别的什么更高的呢?
这些坚强的人啊!黑暗的年代对于他们来说是不存在的，他们勇气使得他们坚强地活下来。而现在，同样处在黑暗年代的我们，不是也应该拥有这份勇气，走出黑暗，走向光明吗?我们年轻时候见证了黑暗的.历史，我们至死都不会忘记，那些刽子手能活多久呢?活得再长也不会比我们这一代活的时间长吧，他们的种种罪行，总有一天会得到历史的清算和审判，迎接他们的，将是末日的断头台。
知青观后感 篇10
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第一个故事《前夜》，为确保国旗升起的速度和国歌一致，自动升旗装置设计师林致远，在开国大典前夜，仍然为测试升旗装置奔波，不断发现问题、解决问题。驱动他前行的力量，正如他所说“二十八年革命，两千万人牺牲换来的红旗，我们能做的只有四个字，万无一失”。
2
第二个故事《相遇》，从事原子弹研究的研究员高远遇见了三年未见的女友，出于保密，高远无法开口与女友相认，三年心中的歉疚、留恋、思念，无以言表的遗憾，一切一切，都在两人无言对视之中！而他在人群之中，终于颤抖着摘下口罩露出笑容，看着女友渐行渐远的身影，那一幕让人感动不已，向为新中国无私奉献的英雄致敬！
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第三个故事《夺冠》，男孩冬冬在屋顶的天线与小美的告别之间跑来跑去，在远走他乡的朋友和要看女排的街坊邻居挣扎许久，孩子内心的“真”让人心疼！也正因如此，在冬冬扑进父亲怀里哭着喊出那句“咱家天线太烂了”之时，作为观众的我们竟也一瞬间不知是该哭还是该笑。
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第四个故事《回归》，香港回归，升起五星红旗的时间是关键。升旗前外交官说出“0分0秒升起中国国旗，这是我们的底线。154年了，我们不能再多等一秒了”，着实令人激动不已，而距离升旗时间10秒钟时外交官、升旗手、军乐队的屏息等待，既准时，也没有食言。
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第五个故事《北京你好》，出租车司机张北京拿到了一张奥运会开幕式门票，到处得瑟，预备留给儿子当生日礼物，最后却给了一位汶川男孩，满足其去鸟巢亲手触摸已去世的父亲参与建设的栏杆。那个无时无刻不在吹牛显摆自己的“体面人”，因为一次不求回报的奉献、一次不为炫耀的付出，终于真真正正的体面了一回。
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第六个故事《白昼流星》，一个简单的故事包含了知青、奉献、青春、扶贫、感化、神舟号回归、英雄、希望等诸多内涵。在祖国70年来所取得的诸多成就中，让人们物质、精神双重脱贫，是堪称伟大的成就，片中台词“你能扶它多久？它要自己站起来！”是这一成就的最好注释。
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第七个故事《护航》，最优秀的飞行队长只能做阅兵式飞行队“备飞”，从不解到理解和接受，在机会再次来临，却仍然将机会让给了战友，自己放弃了唾手可得的机会，这份胸怀与气度让人敬佩！这个故事最接近我们的实际生活，能维护团体利益，放弃个人得失，方为一个成熟、可靠的人！
这七个故事的主角与观众一样，有成年人、小孩、少年，也有军人、研究员、学生、飞行员，但他们有一个共同的身份：中国人。这个共同的身份，将电影《我和我的祖国》中的7个故事和观众联系到了一起，也引起我的共鸣，在影片的最后，不禁与许多人一起轻声哼唱“我和我的祖国，一刻也不能分割。”毕竟，无论时间流逝多少，为祖国的成就而激动，都是再自然不过的事情。
知青观后感 篇11
《人世间》荡开的，是百姓生活史，何尝不是中国社会变革史。这片土地上50年来相继发生的三线建设、上山下乡、恢复高考、知青返城、对外开放、出国潮、下海、国企改革、搞活经济、棚户区改造、反腐倡廉……种种变革，都会在58集的长卷中一一展开。评论家李师东对原著的点评被写在了电视剧的海报上，“于人间烟火处彰显道义和担当，在悲欢离合中抒写情怀和热望”。剧中处理最圆融的，就是对“烟火道义”和“个人热望”的还原。时代风浪呼啸，人生潮起潮落。剧版在遵从原著轨迹同时，用镜头的诗意与明亮，让小说里的人心向善、人与人之间的守望相助更闪闪发光。
物质匮乏的年代，剧里感受不到被击垮的绝望，相反，郑娟手里的糖葫芦、旧门楣上的新春联、母亲给周蓉织了十多年攒成一沓的毛衣，都轻易触发观众的泪腺。红色的明媚，照亮了小人物对美好日子的热望。大片逆光里，善良又诚信的周秉昆在郑娟人生里登场，给孤儿寡母以生活勇气。一样的阳光洒在郑娟身上，她悉心照料周母的样子，是周秉昆心里、也是观众心里天使的模样。更不消说，“六小君子”一起扛过的肉、守过的年、打过的架，都是天寒地冻时的人心暖意、物质困窘里的淳朴情义。
物质丰盛了，人心会变吗？剧里细细写了周秉义同父亲、岳父的两次交心，他所求的小家之谋、大家之道，呼之欲出。周秉昆放下“铁饭碗”去了出版社三产，敢闯敢试的意识初显。一年一度初三聚会，如约而至的他富贵不相忘。《人世间》里还多次出现春节团圆的景象和全家福照片，剧集以家为支点，撬动历史洪流中各色人的遭际，也用家的架构串起中国社会认同的仁义礼智信。有这样的价值底色在，人物因处境扭转而遇见的尴尬、迷惘、挣扎，才能真实曲折却又不失激荡。
知青观后感 篇12
朗读者：梁晓声
朗读者：梁晓声，当代著名作家。
对于大多数人来讲，回忆起自己的童年时光，都会觉得那是一段无忧无虑、无拘无束的日子。但是，梁晓声说：“我的童年，没有任何幸福的画面。”因为家境的贫困，他甚至想去死。
现如今，他已经成为中国文坛最优秀的作家之一。他的小说所改编的影视剧《雪城》、《今夜有暴风雪》、《年轮》、《知青》等等，总是能成为大街小巷热议的话题，他仿佛是那个时代的书记员，用文字记录了一个时代一群人的艰辛和勇气。
提到“家”，梁晓声说：“因了‘家’的产生，而产生了最初的家庭伦理，全部人类文化的.这棵大树，是在‘家’这个块根之上生长起来的。”
当谈到自己个人的“家”时，贫穷、愁苦、无奈等词语的注脚一下子从他的嘴里涌现出来。可见，他的童年，真是没有留下多少美好的记忆!
小时候，爸爸是共和国第一代建筑工人，常年不在家。妈妈一边上班，一边带着五个孩子，生活是何等的窘迫?他最怕过年过节，也怕学校放映电影。一场电影五分钱，可是五分钱母亲能买一碟咸菜，怎么能拿去看电影呢?
然而对于读书学习，母亲却非常支持他们，往往把买生活用品余下的三四分钱留给他，让他去小人书铺看闲书。他说：“母亲虽然不识字，但她知道，“闲书里一定是有做人的营养的”。由此看来，他的母亲，对于他的文学造诣之路给予了意义深远的支持和铺垫。
梁晓声朗读了自己的作品《慈母情深》，瑾以此篇献给大家的母亲。
他朗读的这段文章，内容非常感人。大致内容是，他想买一本长篇小说《青年近卫军》，去找妈妈要1元5角钱。工厂里，妈妈极其瘦弱的脊背弯曲着，头和缝纫机挨得很近，一对眼神疲惫的眼睛抬头吃惊地望着他，要钱干嘛?买书!母亲掏出一卷揉的皱皱的毛票，用龟裂的手指数着......并对反对她给儿子买书的工厂女工说，挺高兴他爱看书的。
我感动于母亲的这句话：“我挺高兴他爱看书的。”一个好母亲，何止旺三代?
我更感叹于梁晓声的爱读书：读书与不读书，过的不一样的人生!
正如雨果所说："有了物资，那是生存;有了精神，那才是生活。"
知青观后感 篇13
各位听众，各位听众，台湾同胞们，海外侨胞们，现在我们向大家转播，第23届奥林匹克运动会女子排球决赛，这是由中国女子排球队对美国女子排球队……
现在中国队侯玉珠在发球，美国队一传没有到位!打探头球!好球!郎平把球扣中了!
在黑白电视机里，央视解说员宋世雄传来了捷报，1984年8月8日中国女排奥运会夺冠，首获世界大赛三连冠。熟悉的解说声音响起，唤起了一代人的时代记忆。“八几年的时候，在弄堂里，大家一起看女排比赛。这个给我的印象是特别特别深刻。”作为《夺冠》的导演，徐峥将自己的女排记忆融入电影中，当时十二岁的他经历了中国女排首次奥运夺冠的时刻，成为了这段历史的见证人。
当女排队员站上领奖台，五星红旗高高飘扬，国歌声回荡在体育馆里……这一切组成了观众们记忆中的经典画面。在那个没有手机没有互联网的年代，人与人之间的关系更加亲近，注意力也相对集中，“所以一场比赛，它的话题从头到尾，始终贯穿。带给我们精神世界的充实感是很强烈的。”徐峥说。
在故事中，徐峥将女排精神与时代情感紧密结合，通过独特的叙事风格，将35年前洛杉矶奥运会那场激动人心的女排决赛“搬到”上海弄堂里“现场直播”
，以弄堂的邻里情，再次重温女排传奇，重现中国女排首夺奥运冠军的巅峰时刻。
徐峥回忆道：“那个时候大家看这么一场比赛真的是万人空巷，在80年代也是在改革开放刚开始的这个阶段，带给我们中国人一剂强心剂，种下了一颗自信的种子。”运动是最能够凝聚人心的，徐峥表示，女排精神所体现的不仅仅是女排，也不仅仅是运动，“它所产生的这种凝聚力，是能让你感觉到，你跟你的祖国之间有这么一种相通的感觉。”
小人物见证大时代小情怀点燃大梦想
黑白电视机摆在弄堂中间，前排马扎、中间椅子、后面踮起脚尖，邻居们层层叠叠聚在一起观看那场振奋人心的比赛……
房顶的天线时不时需要有人手动的寻找信号，每当中国队得分，欢呼声仿佛能穿破天际……
徐峥将儿时对上海的记忆在《夺冠》中情景再现，还原了80年代老上海石库门弄堂的生活气息。故事的主人公正是那个在房顶举着天线手动寻找信号的小男孩。通过小人物见证大时代是徐峥对于《夺冠》的创作理念。
徐峥认为，每一个故事都应该树立一个英雄，可以是民族英雄，也可以是平民英雄。“像在电视机里大家看到的女排，就是我们的民族英雄。她们在世界体育的大舞台上，站上了巅峰。而我们故事所讲的这个主人公，是一个小孩，一个普通人。”当他在天台上举起天线的时候，他就是一个英雄，徐峥笑称：“(做音乐的时候)，我跟作曲老师说，‘您就照着超级英雄那个来’。我觉得在那个时刻，在在下面看比赛的观众心里，他跟超级英雄是一样的。”
1984年的女排姑娘用“三连冠”向世界展现中国力量，弄堂里的小男孩为了保障其他人观看直播放弃了看比赛的机会，徐峥说：“我们这个故事的核心，其实是讲个人为祖国默默奉献的那一刻，那一点点能量。那种能量可能微不足道，但是都具有一种信念。无数感人的瞬间汇聚在一起，形成了一股强大(的力量)，是真正的跟国家之间的那种血脉相连。”
